Een van de mooiste kunstverzamelingen aller tijden,is verhuisd.Het museum van de Caldic Collectie van kunstverzamelaar Joop van Caldenborgh  is dan nu in  Wassenaar op het landgoed Voorlinden  gekomen.Eerder was Van Caldenborgh, die tevens directeur is van chemieconcern Caldic, in gesprek met de gemeente Rotterdam, waar ook zijn bedrijf is gevestigd.

Deze gesprekken liepen uiteindelijk op niks uit. De Rotterdamse kunstwethouder Antoinette Laan vertelde RTV Rijnmond teleurgesteld te zijn. “Jammer voor Rotterdam. We respecteren zijn keuze, maar het zou natuurlijk geweldig zijn geweest als de collectie in Rotterdam was beland.”

Groene omgeving

Volgens Laan had de gemeente een goede inventarisatie gemaakt en was Van Caldenborgh daarvan onder de indruk. “Maar hij heeft uiteindelijk gekozen voor een groene en natuurlijke omgeving, waar zijn museum in zijn ogen het beste past.”

Rotterdam had Van Caldenborgh verschillende locaties aangeboden, onder andere in de buurt van de Kunsthal en de Euromast.

De gemeente Wassenaar heeft RTV Rijnmond laten weten blij te zijn met de keuze van Van Caldenborgh en de teleurstelling van Rotterdam te begrijpen.

Veertig jaar

Van Caldenborgh maakte in februari bekend serieuze plannen te hebben voor een eigen museum. De ondernemer verzamelt al ruim veertig jaar kunst. Hij wordt beschouwd als één van de grootste kunstverzamelaars van Nederland.

Een deel van zijn collectie moderne kunst was dit voorjaar te zien in de Kunsthal in Rotterdam. In de tentoonstelling ‘I promise to love you’ werd werk getoond van onder anderen Damien Hirst en Sam Taylor Wood.

Caldic collectie

Buurtweg 90

2244 AG Wassenaar

+31705121660

Nieuwjaarsactie Word nu lid van de BBK en ontvang €42 korting Bekijk de voordelen van het lidmaatschap Ga naar het online aanmeldingsformulier Vermeld bij motivatie ‘nieuwjaarsactie’ Betaal het eerste jaar slechts €108,- in plaats van €150,- De actie loopt tot 31 januari 2012 Want juist met wind tegen Kan je wel een steuntje in de rug gebruiken Waarom lid worden? Samen staan we sterk Met een krimpende economie is de kunstenaar al snel het kind van de rekening. Daarom is het juist nu belangrijk de handen in een te slaan en samen voor een beter kunstbeleid te zorgen. De BBK heeft zich altijd al hardgemaakt voor een goed kunstbeleid, en zal dat met jouw steun ook in de toekomst blijven doen. Voor en door beeldende kunstenaars De BBK is de enige beroepsvereniging die uitsluitend door beeldend kunstenaars wordt bestuurd. Omdat we een vereniging zijn bepalen onze leden het beleid en kiezen uit hun midden een bestuur. Daarom weten wij als geen ander wat belangrijk is voor kunstenaars in het algemeen, en onze leden in het bijzonder. Persoonlijke advisering Het opzetten en runnen van een beroepspraktijk als beeldend kunstenaar gaat niet over rozen. Door alle regels en regelingen zie je soms door de bomen het bos niet meer. Onze medewerkers op het advies bureau weten daar alles van en staan je bij met persoonlijk advies. Van vragen over het aanvragen van de WWIK, het opstellen van contracten tot problemen met de huur van je atelier. Met al je vragen kan je terecht bij het adviesbureau. Als het nodig is kunnen we ook tussen verschillende partijen bemiddelen om in het geval van een conflict tot een oplossing te komen. Rechtsbijstand Met bemiddeling kom je er jammer genoeg niet altijd uit. Daarom hebben we afspraken met een aantal zeer goede juristen en advocaten met een zeer brede ervaring met de verschillende problemen waar je als kunstenaar tegen aan komt lopen. Voor alle zaken die betrekking hebben op de beroepspraktijk als kunstenaar kan je bij hen terecht. Denk hierbij bijvoorbeeld aan procedures tegen de WWIK of de belastingdienst, conflicten met galerie houders of opdracht gevers over contractuele afspraken of de beschadiging van werken of schendingen van auteursrechten. Belastingaangifte Tegen een kleine vergoeding doen wij een keer per jaar uw aangifte inkomstenbelasting voor u. Onze belastingconsulenten beschikken over jaren lange ervaring met het doen van de belastingaangifte voor kunstenaars en weten daardoor precies welke regelingen voor u als kunstenaar van toepassing zijn. Daarnaast doen we alle mogelijke bezwaarschriften en beroepsprocedures voor u. Ook kunt u bij ons terecht met al uw vragen met betrekking tot belastingen. Het laatste nieuws Wij houden onze leden op de hoogte van de belangrijkste ontwikkelingen in het kunstbeleid door middel van de BBK krant en onze digitale nieuwsbrief. Hierin vindt u informatie over het kunstbeleid, artikelen over de meest spraakmakende zaken van het adviesbureau, belangrijke informatie over nieuwe regelgeving maar ook achtergrond artikelen over exposities en kunstenaars. Bovendien kunnen leden gratis advertenties en oproepen plaatsen, en exposities aankondigen in de rubriek ledenexposities. Aanwas Ieder jaar organiseert de BBK een expositie voor haar nieuwe leden. Dit is een unieke gelegenheid om werk naar eigen keuze te exposeren, en natuurlijk om mede kunstenaars en de bestuursleden en medewerkers van de BBK te ontmoeten. Kijk hier voor de verslagen van de Aanwas exposities van de afgelopen jaren. Collectieve zorgverzekering Omdat het bestaan als kunstenaar al duur genoeg is, kunnen leden van de BBK gebruik maken van de collectieve zorgverzekering van Delta Lloyd. Op die manier zijn onze leden tegen een gunstig tarief goed verzekerd. Diverse ledenvoordelen Daarnaast kunnen BBK leden gebruik maken van tal van kortingen. Leden kunnen gebruik maken van een voordelige autoverzekering, zowel zakelijk als privé, een woonverzekering en er is een korting op het afval/reinigingsrecht bij SICA. ——————————————————————————– Laatst bijgewerkt: 05 januari 2012 © Beroepsvereniging van Beeldende Kunstenaars Downloads: Informatiepakket Boekje ledenpakket Boekje ledenvoordelen Lid Worden: Direct aanmelden Waarom lid worden Kosten Ledenvoordelen Lidmaatschap opzeggen

Percentages en afspraken voor Exposities         

Als exposerend kunstenaar krijg ik van jongeren of beginnend collega’s vaak de vraag: “wat zijn de geldende regels tussen galerie en kunstenaar wanneer je een tentoonstelling afspreekt”? Na veel overleg met anderen, waaronder galeriehouders, ben ik tot een standaard advies gekomen. Dit advies is telkens bijgewerkt, als er zich veranderingen in de kunstwereld voordeden.

Wanneer je een expositie afspreekt, spreek je doorgaans met de galeriehouder een te betalen percentage af, dit percentage is een deel van de opbrengst van je werk. Dit gebeurt altijd in onderling overleg.

De volgende afspraken zijn al langer in gebruik, ook ver over de landsgrenzen:

10%     Voor iedereen die bemiddelt bij daadwerkelijke verkoop. Dit kan dus ook je buurman zijn.

20%     Voor tentoonstellingen in ruimtes, zoals raadhuizen en andere openbare ruimtes, waar tijdens de openingsuren iemand aanwezig is om eventuele kopers te woord te staan en waar zorggedragen wordt voor een goede verzekering.

30%     Vaak ook 33 % Voor officiële galerieën, bemand met een professionele kracht. Het meest gebruikelijke percentage en prettig werkbaar, omdat er alleen een percentage en geen extra kosten berekend worden. De galeriehouder laat zien dat hij vertrouwen in de verkoop heeft en wil werken door ook een eigen risico te nemen.

40%     Voor galerieën die meer voor je doen dan het tentoonstellen alleen, zoals bijvoorbeeld contacten leggen met andere galerieën, je werk in het buitenland promoten, of galerieën die al een groot adressenbestand met goede verkoopverwachtingen hebben, of die een zodanige naambekendheid hebben dat een dergelijk percentage een vanzelfsprekendheid is. Ook hier een percentage en geen extra kostenberekening.

In alle andere voorkomende gevallen, zoals in bedrijfsruimtes, wachtkamers van artsen en andere met kunst te versieren ruimten, geldt hanggeld of sta geld, te betalen aan de kunstenaar. Meestal is dit gemiddeld 10 tot 15 euro per object per dag, plus onkosten vergoeding zoals voor vervoer, ophang materiaal, eventueel ook werkuren etc. Tevens is het nodig om te vragen naar een verzekering voor het te hangen of te plaatsen werkstuk, het is immers geen galerie. Natuurlijk kan je je redenen hebben om gratis te exposeren. Voor een speciaal project, of te steunen zaken kunnen er redenen zijn om van hanggeld af te zien. Het moet echter wel de vrije keuze van de kunstenaar zijn, om het werk en de expositiekosten niet uit te laten betalen.

De kunstenaar bepaalt altijd zelf zijn prijzen, de galerie houder kan die prijzen niet zonder toestemming van de kunstenaar veranderen, of het werk voor een andere dan de afgesproken prijs verkopen.

Erg Belangrijk:

Wanneer een kunstenaar niet B.T.W. plichtig is, mag de galeriehouder geen B.T.W. naar de kunstenaar toe verrekenen. Wanneer dit wel gebeurd kan de kunstenaar ernstig in de problemen komen. Zelfs bij een eenmalige vermelding op de afrekening, kan de belastingdienst over 5 jaar B.T.W. terug vorderen. De door de galerie zelf af te dragen B.T.W. mag niet in de verrekening voor de kunstenaar tot uitdrukking komen. In de wet is het namelijk zo geregeld, dat de galeriehouder het werk van de kunstenaar verkoopt, met diens toestemming en voor de afgesproken prijs direct door te verkopen aan de klant.  

Er komen ook vaak vragen over het verzekerd zijn van het werk tijdens ballotage of expositie. Alle werk dat in een galerie is ingebracht, is automatisch verzekerd met de ondertekening van de consignatielijst. In de wet staat n.l. dat: “een galeriehouder als goed huisvader, zorg dient te dragen voor de bij haar/hem ingebrachte zaken en daarvoor verantwoordelijk is“. Dit ongeacht of de galeriehouder verzekerd is of niet, deze regel geld altijd, behalve wanneer de kunstenaar een contract met andere voorwaarden ondertekent en zo vrijwillig afstand doet van zijn rechten. De consignatie lijst is het eigendomsbewijs en erg belangrijk, ook bij faillissement van de galeriehouder. Als je niet bij een galerie, maar op een andere plek exposeert moet je wel naar een verzekering vragen.

Ik merk zelf, dat ik door houvast te hebben aan deze algemene regels, ik makkelijker en spontaner contact kan hebben met galeriehouders. Het is ook verstandig om vaste prijzen te hanteren, inclusief de percentage kosten, zodat er op verschillende tentoonstellingen dezelfde prijs gevraagd kan worden.  Het is daarnaast ook gebruikelijk om een percentage van 10% te betalen over een door de galerie bemiddelde verkoop uit eigen atelier, als dit korte tijd na de expositie gebeurd. Wel is het verstandig hiervoor een tijdsduur af te spreken, anders gaat dit nog op wanneer het kunstwerk inmiddels op een andere expositie getoond wordt. Er zou in dat geval anders een dubbel percentage betaald moeten worden. Gezien de kosten aan materialen, lijsten e.d. zou je dan op verlies uit kunnen komen. Het is gebruikelijk om een prijs te noemen inclusief de prijs van de lijst, zodat het berekenen eenvoudiger gaat en je niet ongemerkt aan je eigen lijsten moet toebetalen.

Voor de auteursrechten op een object of ontwerp is er Pictoright, telefoon 020 5891840, Adres: Postbus 75982, 1070 AZ Amsterdam.  www.pictoright.nl   info@pictorigt.nl

Ik wens iedereen veel goede samenwerking. Ik hoop daar een steentje toe bijgedragen te hebben. Ik geef deze gegevens door, uit mijn ervaringen als kunstenaar. Ze kwamen mede tot stand via adviezen van de: B.B.K., F.N.V.Kiem, de belastingdienst, collega’s en galeriehouders. Ze zijn  voor het laatst bijgewerkt op 11-7-2010. Ik geef toestemming om deze gegevens, dan wel onverkort en met naamsvermelding Loes de Haan, zovaak als nodig is te fotokopiëren.

© Beeldend kunstenaar  Loes de Haan,  atelier Engdenerstrasse 44,   48531 Nordhorn,   Duitsland.

Tel. 0049 5921 819679    L.deHaan@inter.nl.net     www.loesdehaan.nl

Gabry van Driem ,Brighart (midden) en Yvonne Nordlund(rechts) hier voor hun voormalige atelier  in Voorburg .

Brighart en Yvonne zullen  samen gaan exposeren in maart 2012 ,in de Opsteker in de Noorderstraat 61 in Amsterdam.

Vandaag 5 jan 1212 even in het Gem .in den Haag.

Even naar Jonathan Meese’s werk gekeken.

Art does what it wants, not what the artist wants. The artist may be ill, stupid, dead – art is not interested. It is the ‘Dictatorship of Art’ that Jonathan Meese (b. 1970) propounds. Submit to art and you no longer need religion. In sharp contrast, however, Meese’s oeuvre is in fact a ‘total self-portrait’. A portrait with many faces, for Meese plays the role of child, animal and dictator simultaneously.

Part of the latest generation of German artists, which also includes Daniel Richter, as a mid-career artist Meese is already a big name in painting, admired by great German painters like Georg Baselitz and Markus Lüpertz. He trained at the art academy in Hamburg and regularly exhibits all over the world. As a tribute to German painting, GEM museum of contemporary art in The Hague is staging a major retrospective of Meese’s paintings, sculptures and recordings of his legendary performances.

Het gaat hier niet om mooi ,maar het is de moeite waard om even in zijn werk rond te dolen.Ook even de trappen afgaan.

PERSBERICHT

Delfgauw, januari 2012

BRIGHART GAAT NAAR KUNSTBEURS PARALLAX AF IN LONDEN

Schitterende schilderijen om bij weg te dromen…

Voor kunstenares Brighart is een droom in vervulling gegaan. Haar werk zal van 15 t/m 18 februari 2012 in Londen te bewonderen zijn. Kunsthistoricus en -handelaar Mr Chris Barlow nodigde Brighart uit om deel te nemen aan de Parallax Kunstbeurs. Een kunstbeurs waar werk van kunstenaars uit de hele wereld te zien is. Drie spannende weken volgden, want haar werk moest door een ballotage commissie geselecteerd worden. Inmiddels is duidelijk dat ook Londen van het werk van Brighart kan gaan genieten.

Op een intuïtieve manier schildert Brighart een immateriële werkelijkheid waarmee ze uitdrukking geeft aan positieve gevoelens die ze op de toeschouwer wil overbrengen. Poppers uitspraak “Optimism is a moral duty” is een van de belangrijke inspiratiebronnen van Brighart net als “De wereld is een spiegel van jezelf” van spiegeloog Willem de Ridder.

Haar werk is aangenaam om naar te kijken door de mooie kleuren, vormen, lijnen en textuur. Er wordt niet veel in verteld, maar des te meer gesuggereerd wat de fantasie prikkelt.

Brighart schildert met verschillende nieuwe technieken waarbij ze de verf verdunt of vermengt met zand, vlokken, glas of andere materialen. Hierdoor ontstaat er een bepaalde textuur, gelaagdheid en glans. Haar expressionistische werk geeft vreugde weer en roept vreugde op. Het abstracte karakter biedt ook mogelijkheden voor eigen invulling en interpretatie.

Ofwel… werk om je positief te laten inspireren en bij weg te dromen.

Adresgegevens:

Parallax AF (PAF)

Chelsea Town Hall

Kingsroad

London

SW35EE

Caro (ex) allievo, cara (ex) allieva, Het voorjaarsprogramma 2012 van de Volksuniversiteit Den Haag staat vanaf heden online! Op 7 februari beginnen er nieuwe cursussen ‘Zingend Italiaans’. De cursussen vinden dinsdags plaats, Zingend Italiaans 1 ‘s middags en Zingend Italiaans 2 ‘s avonds. Het zijn cursussen van 12 bijeenkomsten. Je kunt je via de website van de volksuniversiteit inschrijven. Zingend Italiaans 1: http://www5.volksuniversiteit.nl/denhaag/detail_cursus2.phtml?cursusnaam=Zingend+Italiaans+1&act_id=998003&username=vua_guest&password=9999&publish=Y&username=vua_guest&password=9999&groups=VUDENHAAG&categorie=talen&activiteit=&subcategorie=italiaans&publish=. Op deze pagina vind je ook meer info over de opzet van de cursus. Zingend Italiaans 2: http://www5.volksuniversiteit.nl/denhaag/detail_cursus2.phtml?cursusnaam=Zingend+Italiaans+2&act_id=998004&username=vua_guest&password=9999&publish=Y&username=vua_guest&password=9999&groups=VUDENHAAG&categorie=talen&activiteit=&subcategorie=italiaans&publish=. Zie voor meer info over de cursus de pagina van Zingend Italiaans 1. Voor beide cursussen geldt: ze zijn speelser van aard dan de ‘reguliere’ cursussen en vereisen minder huiswerkinspanningen. Arrividerci e cari saluti, Pierre Olivier

Art is the language of the Soul

(Robert Redfield)